Gremlins behind the camera

Отборочный конкурс закончился ошеломительным успехом. Восемь человек, до сих пор поверить не могу!

Тем не менее, пора давать первое задание в рамках нашей "школы". Для восьмерых участников оно является обязательным, остальные при желании тоже могут присоединиться.

Упражнение очень простое, даже из дома выходить не надо. Ну, разве что в магазин за продуктами.

• Сфотографируйте, как разбивается яйцо. Обыкновенное сырое куриное яйцо. Это может быть кадр, в котором яйцо падает и разбивается, или чьи-то руки разбивают яйцо для яичницы, или даже самурайский меч рассекает яйцо надвое - но это должен быть кадр, в котором яйцо именно разбивается. Утрачивает целостность и содержимое, ага. Снимок должен быть динамичным, при взгляде на него не должно быть никаких сомнений в том, что яйцо разбивается - здесь и сейчас. Не лежит разбитым на сковороде, не вытекает "соплями" через трещину в скорлупе, а - разбивается. Свет - любой, цвет или ч/б - по вкусу. Дедлайн - полночь с воскресенья на понедельник, то есть с 11 на 12 ноября.

Замечание: поскольку такие сюжеты пользуются популярностью на микростоках, может найтись злодей, который ваши снимки захочет стащить и выставить от своего имени. Поэтому размер картинки рекомендую ограничить 800х600, а саму картинку - подписать.

Всем удачи, и - надеюсь, у вас нет аллергии на яичницу?

PS: Хинт - попробуйте отвлечься от технократического подхода. Следящий автофокус, радиоуправляемые вспышки, лазерные триггеры - всё это не более чем удобства. И предыдущее задание, и это тоже - можно выполнить при помощи копеечной "Смены 8М" и головы на плечах. Если в доме нет биде - это не значит, что можно ходить с грязной задницей, хехе.

PPPS: Original image courtesy of Leonardo da Vinci.

update: Тяпница - о вёдрах, безутешных кошках и повторениях.

Прежде чем начать "разбор полётов", я хочу издать звук:

ВАУ!!!

Восемь человек выполнили первое задание. Восемь. Казалось бы - четыре тысячи моих ежедневных посетителей, да плюс полторы тысячи читателей журнала Веры Клоковой.. Тем не менее, я немало удивлён тем, как вас оказалось много. Да, восемь человек из пяти с лишним тысяч - это очень, очень много. Спасибо.

Итак - а что это, собственно говоря, было? Конкурс, разумеется. В современных реалиях, все конкурсы можно грубо разделить на четыре основных типа. Первый - конкурсы, основной задачей которых стоит раскрутка некоего брэнда или ресурса. Например, выигранный cotopaxi Monster Photo Contest относился как раз к таковым: пришли нам фотографию и UPC-код от коробки наших батареек, чтобы получить возможность выиграть $10K. Повышаем brand recognition, заставляем сотни тысяч "участников" покупать наши батарейки, на порядок повышаем посещаемость сайта.. И всё за какие-то жалкие десять тысяч долларов? Дёшево и сердито (кстати, выиграв конкурс, Алёна забыла забрать выигрыш; я теперь до скончания времён над ней стебацца буду, хехе). Конкурсы второго типа - коммерческие мероприятия, цель которых - собрать с участников побольше денег. Можно понять, когда для участия в конкурсе требуется заплатить порядка $5-10 за каждый присланный снимок: время людей, которые всё это разгребают, стоит денег. Однако когда за каждый присланный снимок предлагают уплатить сто долларов и больше - это уже похоже на "приходите дурачки, приносите пятачки". Конкурсы третьего типа, как правило, устраивают профессиональные организации вроде APA, PPA, WPJA и так далее. В данном случае целью конкурса является отбор снимков, которые будут представлять организацию в текущем году. К четвёртому типу относится конкурс, в котором вы "автоматически" участвуете при приёме на работу или зачислении в институт (а некторые профессиональные сообщества, вроде той же WPJA, предлагают членство только на конкурсной основе).

Конкурс, предложенный мной в рамках первого задания "photo skull", можно отнести к четвёртому типу. Однако техническое совершенство присланных снимков меня интересовало в последнюю очередь. Главные требования были - лёгкость на подъём, уверенность в себе (успешно заменяемая лошадиной дозой веры в чудеса) и креативность.

Continue reading »

Вера Клокова размышляет вслух^* о том, как можно организовать процесс подготовки начинающих событийщиков. У меня есть идея получше, хе-хе.

Ничто не повышает профессионализм фотожурналиста лучше, чем внезапные задачи. В компании с дедлайном, разумеется. Вот этим мы, если хотите, и займёмся.

(Один из ярчайших примеров "внезапной задачи" за мою фотожурналистскую карьеру: около 8 вечера главный редактор сообщил, что к утру ему нужны иллюстрации для статьи о проститутках. Никаких моделей, только реальные уличные проститутки в процессе съёма клиентов. И ничего, справился)

Начнём с пары простых задач, просто чтобы посмотреть, на что вы способны. Предполагается, что снимать вы умеете хотя бы на уровне "продвинутый фотолюбитель", если не "профессионал".

•  Задача первая. Сфотографируйте бегущего человека в подземном переходе. Человек должен быстро бежать в направлении камеры, в кадре должно быть ясно видно его лицо. Снимок должен передавать движение, причём именно поступательное движение (человек бежит на камеру) и быть цветным. Цвет должен передавать атмосферу подземного перехода. Желательно, чтобы освещение в переходе было на лампах "дневного света", а настоящий дневной свет просачивался, скажем, на задний план с лестницы. Вспышку желательно загелить коррекционным фильтром, но это уж как сами решите.

•  Задача вторая, попроще. Сфотографируйте человека на мосту на фоне огней ночного города. На снимке должно быть ясно видно лицо модели. При взгляде на снимок не должно возникать никаких сомнений в том, что этот человек находится именно на мосту (а не, допустим, на берегу реки у парапета), а на заднем плане - именно огни ночного города. Использование штатива запрещено, монопода или другой подручной опоры - допустимо. Снимок должен быть цветным.

Обе задачи следует выполнить и выложить онлайн до вечера пятницы, 2 ноября. Ссылки на результаты - в комменты к этому посту (если не знаете, как комментировать, прочтите этот пост).

…Куда же делись "несколько часов теории" из Вериных "мыслей вслух"? Гугль в руки, дорогие мои. Или яндекс. Или что вы там обычно используете для поиска. Для того, чтобы справиться с этими двумя задачами, никаких "секретов мастерства" не надо. Нужно лишь хорошенько осмыслить то, что вы уже и так знаете. Слишком много теоретических знаний и мизерная практика - бич всех "продвинутых фотолюбителей". Давайте попробуем исправить эту ситуацию.

Hajime!

ps: к вопросу о сабже - я знаю, как пишется "school"; слово "skull" было использовано сознательно. "фоточереп" - это та самая головная кость, в которой содержатся знания и умения фотографа ,)

pps: фотографии должны быть сняты в промежутке между публикацией этого поста и вечером пятницы. никаких поисков по "личным архивам"!

^* вот интересно, какое слово появится в русском языке для обозначения того, чем на самом деле занимается Вера? ведь "вслух" - совсем не тот способ коммуникации, который я имел в виду. "озвучивает свои мысли на экране" - жутко неуклюжая конструкция. лингвисты, ау!

Знаете, какая часть свадебного банкета, как правило, выглядит скучнее всего? Совершенно верно, первый танец. Приторно-томная музыка и молодые, топчущиеся, аки мухи на липучке. Я этого совершенно не понимаю. Нанять хореографа для разучивания одного-единственного танца стоит не дороже, чем средней руки свадебный торт. Ни Фреда Астора, ни Джинджер Роджерс из вас за месяц, конечно, не сделают, однако первый танец запомнится вам именно как танец, а не как позированная фотография в альбоме! Но нет, потопчутся-потопчутся, а потом просят фотографа "сделать им позу", как будто они "на самом деле" танцуют танго. Или самбу. Или ещё какое примелькавшееся слово (фламинго? фламенго?). Не понимаю.. Другая крайность - пара выходит на танцпол и начинает "клубиться" точно так же, как они привыкли колбаситься в ночных кабаках. Однако то, что годится для клубных танцулек в потной толпе, совершенно не годится для парного перфоманса. А первый танец - это именно что парный перфоманс. Для гостей, но в первую очередь - друг для друга. И если первый танец для вас - тягостная повинность, лучше всего отмените его нафиг.

Между тем, толика креативности позволяет превратить первый танец в совершенно ацкий отжиг, который навсегда запомнится и вам, и вашим гостям. Вот, например, пара с чувством юмора. Или вот - с чувством ритма. А в данном случае, похоже, жених оказался профессиональным танцором..

Кстати, первый танец - это только начало. The sky's the limit.

"Вторяк", он же "second shooter" - это такой фотограф, который снимает вместе с "основным" в одной команде. Не следует путать "вторяка" с "дядей Генри" ("Uncle Henry"), то есть одним из гостей, который пришёл на праздник с говнозеркалкой. Гость щёлкнул на память - и пошёл дальше праздновать, а фотографы, пока праздник не закончился, должны работать.

Главное отличие "вторяка" от "основного" - вовсе не меньший талант или отсутствие каких-либо навыков. Деннис Реджи обожает снимать "вторяком". Я обожаю снимать "вторяком". Чак мечтает снимать "вторяком", но ему рабочий график не позволяет. В общем, все любят мамбу; почему? Дело в том, что "вторяк" - это субподрядчик. Юридически вся ответственность лежит на "основном" фотографе: именно он заключает контракт с клиентом, он же и отвечает за выполнение контракта. Если "вторяк" напортачит - спросят с "основного". Например, один из местных событийщиков очень любил нанимать студентов для секонд шутинга; и где он теперь, этот событийщик? В компьютерном магазине продавцом работает. Ибо один из студентов не придумал ничего лучше, чем забить на свадьбе косяк. И душевно так дунуть, прямо во время церемонии.

Напомню: событийная фотография строится на репутации. Репутацию можно раздуть при помощи грамотной рекламной кампании (например, как это делает один российский событийщик с экзотичным именем), однако пузырь - не лучшая опора. Качественная, неубиваемая репутация создаётся только при помощи счастливых клиентов.

Continue reading »

Всякий раз, увидев в этом вашем чате очередное дево с зафотошопленной до нереальности кожей, брезгливо вздрагиваю.

Ибо страшусь представить, сколь прыщава она там, под этим самым фотошопом..

Кряхтя в фотошопе над очередным дизайном, окончательно осознал, что жизнь без Lumapix Fusion полна скорби. Однако версию под Мак они не делают. Их уже года четыре упрашивают - а они всё равно не делают. Позвонил Майклу Мондри, отцу-основателю и старшему девелоперу Люмапикса - нет, говорит, достаточного спроса на макинтошный порт. Гадъ.

В общем, не вынесла душа поэта душевных мук души поэта - и решил я собрать себе винтельный комп, исключительно под Фьюжн. Материнских плат в доме штук пять, но все почему-то под AMD. Процессоры - тоже есть, но ничего шустрее 1.7 атлона не нашлось. Памяти по сусекам насрёб гигабайт. Винт какой-то левый, за каким-то хреном скази. Сказёвый контроллер тоже нашёлся, хорошо.. И тут я упёрся в отсутствие корпуса. Ну нет у меня в доме ни одного корпуса под full size ATX материнку!

И поехал я к Чаку, которому раз в год собираю как минимум одну крутую рабочую станцию. Винтельную. А значит, у Чака могли заваляться корпуса!..

В полночь приехал со съёмки Чак. И выпили мы с ним пива. И подарил он мне свою подставку под горшок с цветами - 2xP4/2.5GHz, 2Gb RAM, Intel MB, Dual link DVI, 600Gb hd, и так далее. Не, я серьёзно - комп был давно выключен нафиг и использовался как подставка под горшок с цветами. По меркам Чака, жутко устаревшая машина. По моим - тоже, но дарёному коню, как известно..

Добавил пару мониторов - и вполне можно работать, хехе.

Ну что, на улице никоноидов праздник? На моей тоже. С неподдельным любопытством наблюдаю за ценами на Марки

Теперь хорошо бы ещё увидеть, как они со всем этим хозяйством взлетят. Ибо, скажем, Лейка со своим цифровым RF облажалась совершенно чудовищно, несмотря на бравурные анонсы (а как дысал, как дысал!)..

..Между тем, как подсказывает Фулинг, в ru_d70 - ацкий отжыг. Что сам пост, что комментарии растаскивается на цитаты так, что Мицголу впору удавиться от зависти, ггг.

В недавнем асечном разговоре с Верой Клоковой, инкорпорейтед, всплыла тема использования видеоламп в работе свадебного фотографа.

Похоже, что видеолампы на родине нынче в моде - только, как водится, с особенной статью. Уж лучше я вам расскажу что к чему, пока вы в расходы не залезли.

Во-первых, несмотря на наличие "башмака", монтировать видеолампу на камеру не стоит. Она сидит низко, в результате чего свет будет очень "плоский"; кроме того, большинство ламп очень сильно греется при работе. Во-вторых, работа с видеолампой и "фотожурнализм" не имеют ничего общего; зажечь прожектор - это всё равно что завопить "я тебя сейчас фотографировать буду, улыбайся!". Можно снимать фэшн, можно снимать гламур, но никакого PJ style вы с видеолампами не добьётесь - camera aware снимки гарантированы. В-третьих, даже с выносным аккумулятором видеолампа светит совсем недолго, так что аккумуляторов нужно много. И запасных ламп тоже, ибо постоянное включение/выключение не способствуют их долгой жизни.

Однако для "не-PJ" съёмки видеолампы очень полезны. "Вспышка на палке" - классический способ освещения при съёмке позированных свадебных портретов. Техника включает в себя дистанционно управляемую вспышку, палку (обычный монопод, как правило) и ассистента, который эту самую палку держит. Чтобы направлять вспышку туда, куда нужно, ассистент нужен опытный, а значит, и высокооплачиваемый. Если же на палке - не вспышка, а видеолампа, результат такого освещения виден сразу; с этим даже студент справится. Бесплатно, за возможность посмотреть, как профи работает. Собственно, это в полной мере объясняет эпизодические всплески популярности видеоосвещения среди западных событийных фотографов.

Ещё одно использование видеоламп - для создания интересных теней при предметной съёмке. Для этого пригодны и ультрапортативные видеолампы, и даже карманные фонарики. Я пользуюсь "военным" фонарём от SureFire. Ни ассистент, ни палка при предметной съёмке не нужны

Если вы всё же решитесь поработать с видеосветом и подумываете о светодиодном фонаре - имейте в виду, что CRI (индекс воспроизведения цвета) у светодиодных видеоламп очень убог. Из всех светодиодных видеоламп, представленных на рынке, для профессионального применения годится только ZyLight. Из кварцевых и галогенных подходят практически все, но классикой жанра считаются Frezzolini.

Только не обожгитесь!